Об авторе
Владимир Михайлов
художник-камнерез православных образов и символов, работает с благословения Церкви с 1983 года.
Древняя техника. Возрожденное наследие
В своём творчестве Владимир Михайлов обращается к истокам – древней художественной технике мелкой пластики, зародившейся во Пскове и Новгороде в XII–XIII веках. Почти утраченная, она обрела новую жизнь в руках мастера. Произведения новгородской школы, при внешней сдержанности, обладают особой выразительностью и глубиной – именно эту духовную экспрессию и аскетическую красоту Владимир Михайлов бережно сохраняет в каждой своей работе.
Авторский почерк и современное звучание
Владимиру Михайлову удалось не просто возродить старинное искусство, но наполнить его живым, личным восприятием. Его работы – это продолжение традиции, где чистота линий и минимализм форм соседствуют с глубоким символизмом. Узнаваемый авторский почерк, соединяющий каноничность и современность, делает его произведения уникальными. Это искусство, которое говорит с человеком на языке вечных ценностей, оставаясь при этом актуальным и сегодня.
Единство духа и материи
Владимир Михайлов воспринимает свою работу не как ремесло, а служение. Он убеждён, что истинная красота рождается из цельности духа и материи, из умения вложить в каждое изделие тепло рук и мыслей. Благодаря этому принципу мастер достиг высочайшего уровня в точности художественной формы духовных образов. Его произведения, пронизанные светом и теплотой, получили признание не только в России, но и далеко за её пределами, они хранятся в музеях, в частных коллекциях по всему миру и становятся семейными реликвиями, передаваемыми из поколения в поколение.
Благословление
Детство
До школы будущего художника воспитывала бабушка Параскева. Именно она, неспешным шагом, водила маленького Владимира в единственный действующий храм города – церковь Параскевы-Пятницы. Путь был долгий, но ходили всегда только пешком, потому что, как сейчас вспоминает Владимир: «Господь ноженьки дал». Эти ранние впечатления от церковной службы, икон и благочестивой тишины навсегда определили его дальнейший путь.
В школе Владимира привлекали не столько точные науки, сколько «романтические» – история, география, геология, и прикладные: труд и рисование. Окончив двухгодичный курс в Боровичском индустриальном техникуме по специальности механика, он пошёл на военный завод «Комета», где осваивал работу с материалом. Знания, полученные в техникуме и на заводе, очень помогли художнику в начале его пути, когда в обработке камня приходилось пользоваться подручным инструментом.
Подробнее
Художник
Служба в армии проходила на Севере, на Кольском полуострове, где художник нашёл свою «малую родину». Последний год службы он был полковым художником-оформителем в доме офицеров. Вернувшись на родной завод, Владимир также перешёл на должность художника-оформителя. А для души стал заниматься живописью и скульптурой.
Решающую роль в его становлении сыграло знакомство с другими художниками-самобытниками в рамках семинаров. Куратором Владимира был московский мастер Н. М. Ротанов, который, как вспоминает художник, с «трогательной обходительностью» и вниманием к творческим возможностям учеников, научил его композиции и художественной технике, воспитал вкус к искусству.
Подробнее
Утерянные традиции
«Чтобы сделать работу до глубины, мастерски, полноценно, естественно надо изучать и углубляться в духовную сторону того, что ты делаешь. Глубина нужна. Полноценное понимание.»
Край, в котором он живёт, богат сланцем, слюдой, кварцитом. Их сдержанная, но глубокая цветовая гамма привлекала внимание художника. Тогда пришло воспоминание из детства и юности о камнерезном искусстве Древнего Новгорода, которое он узнал благодаря музеям. Особенности мелкой пластики, объем, масштаб, глубина, а самое главное – тот духовный заряд, который несли эти предметы для новгородцев, завораживали художника.
На одном из семинаров Владимир Михайлов нашёл камень и, будучи восхищён мелкой пластикой Древнего Новгорода, воплотил свои представления в кресте. Так, практически утерянная старинная камнерезная техника возродилась в работах современного автора. Имея в распоряжении те же инструменты, что и древние мастера, Владимир стал осваивать сложную технику обработки камня. И только спустя 20 лет он добавил в свой арсенал более современные инструменты.
Подробнее
"Из камней сих хлеб будет"
Создание первого креста в 1983 году совпало по времени с рождением первенца – сына Дениса. Сейчас Владимир вспоминает, что тот первый камень словно лёг в руку. Работе на заводе Владимир Михайлов отдал 25 лет и, отработав пенсионный стаж, полностью занялся прикладным искусством.
Сначала это занятие было страстным увлечением, но со временем стало приносить «плоды». В 1983 году, когда был сделан первый крест, с заработком на производстве было тяжело, и художественное увлечение стало серьёзным подспорьем для семьи. Постепенно то, что создавал Владимир, распространялось среди знакомых, расширялся круг заказов. Так слова из Евангелия, которые запали в сердце: «Из камней сих хлеб будет» – воплотились в жизнь.
Работа с камнем не терпит авантюр и занимает много времени. От дикого камня до последнего гвоздика на шкатулке, в которой лежало творение, всё было сделано руками художника.
«В природе нет ничего инородного, нет мудрования человеческого» – говорит мастер, и это кредо прослеживается в каждой его работе.
Подробнее
Религия
«Символы для меня очень важны – через христианские я познал глубину понимания жизни, и насколько в этом не сомневаюсь. Вкладывать в эти символы свой труд – самое благое дело. Так я чувствую себя в цепи времени, так я складываю свой отрезок в глобальном фундаменте».
Всё больше углубляясь в технику, художник погружался и в духовную суть создаваемых предметов. «Я изначально родился и развивался, как художник, в православном направлении, без искренней веры, камень бы просто не поддался мне. Я не мог себе позволить работать в другом ключе, для меня главное в работе – это осознание вечности».
В работе, по убеждению Владимира, должна быть сообразность и цельность, единство материи и духа. Это и есть тот самый «резонанс», о котором он говорит: «Наша задача – попасть в резонанс с душой человека».
«Свою работу я рассматриваю как молитву, в которой помощник не нужен. Коллег, сподвижников у меня много. Но ученика нет, я считаю, что сам еще учусь». Благословение на этот путь он получил от будущего Патриарха Московского и всея Руси Алексия II, а позже был благословлён и действующим патриархом Кириллом.
Подробнее
Семья
Владимир Михайлов воспитывает сына и двух дочерей. С появлением семьи и воспитанием детей он связывает становление любой личности: в ответственности и обязательствах, которые человек начинает ощущать. Именно семья, по его убеждению, является той основой, на которой строится и творчество, и вера.
Признание
Сегодня произведения Владимира Михайлова известны далеко за пределами России. Его работы хранятся в Новгородской и Петербургской епархиях, в частных коллекциях по всему миру.
Среди поклонников его таланта – Королева Испании София, которая приобрела несколько работ в петербургском салоне, американский актёр Микки Рурк. российские деятели культуры и искусств, олимпийские чемпионы.
В 2010 и 2012 годах Владимир Михайлов был удостоен почётного знака Мемориального фонда Карла Фаберже за выдающийся вклад в развитие российского ювелирного искусства и пропаганду творческого наследия Карла Фаберже. А в мае 2019 года произошло событие, которое сам мастер назвал «недосягаемым»: он был избран Почётным членом Российской академии художеств. На заседании Президиума РАХ мантию и медаль на него надел лично президент Академии Зураб Церетели.
«Новость о том, что я избран Почетным членом Академии, стала для меня большим сюрпризом! Если о вступлении в Союз художников я когда-то мечтал и даже ставил себе такую цель, то Академия художеств всегда находилась в недосягаемом пространстве» – признался Владимир Михайлов.
Его произведения не раз получали высокие награды на российских и международных выставках: диплом «Эксклюзив 2006» в номинации «Лучший символ духовности», призы XII и XIII Всероссийского конкурса ювелиров «Признание Петербурга» в номинации «Предметы религиозного культа», Первая премия XIII Всероссийского конкурса ювелиров «Лучшие украшения в России».
Подробнее
Семейная Святыня
«Что-то отслужит свой век, облезет, поизносится, и останется, может быть, лишь воспоминанием в горсточке, но то, что в металле, то будет нести заряд долгие-долгие годы. И перейдет из рода в род. А фамильная ценность, или родовая святыня – это прекрасно: безусловно, носить на себе крест, который носил твой прадедушка, обязывает тебя быть достойным»
С 2004 года Владимир Михайлов создаёт коллекцию из драгоценных металлов. Сейчас в коллекции более 700 ювелирных изделий, среди которых образы самых почитаемых в России чудотворных икон и угодников, а также неповторимые сложные работы, выполненные в золоте. Среди них – самый маленький в России календарь православных праздников размером с пятирублёвую монету, на создание которого ушло четыре месяца, а также объёмная пасхальная икона-складень размером с голубиное яйцо. «Скромность и минимализм – это производное от традиции, это в подсознании. Моя задача как художника, наиболее гармонично и полно отражать традиционную связь исконного Христианства, Православия: вчерашнего и сегодняшнего». Оригинальность творческого подхода Владимира Михайлова, с обращением к национальным истокам, делает его почерк узнаваемым и неповторимым. Его своеобразие строится на едва уловимых интуитивных открытиях, особом чувстве ритма, композиции и глубокой любви к России. «Красота – это совершенство, а совершенство – Господь!» утверждает художник, и эта формула стала главным принципом его жизни и творчества.
* В материале использованы фотографии из Интервью для журнала Собака.ru, февраль 2025
Подробнее
Видео материалы
“Новости” — Телеканал Культура, 2016 год